今年春節檔電影可謂群雄爭霸。這些電影中，評價最為兩極分化的要數周星馳的《新喜劇之王》。從票房趨勢看，《新喜劇之王》高開低走，跌幅逾60%，最終在8部電影中位列第四。

不少影迷和評論家認為，周星馳已江郎才盡，在炒20年前《喜劇之王》的冷飯，賣情懷。有人認為，新片情節簡單，內容膚淺，有糊弄觀眾之嫌。也有不少星爺的影迷認為，新片內涵豐富，只是不少人看不懂。

作為一位資深的周星馳影迷，總體感覺本片有可取之處，也有不少瑕疵。不過，片中講述的故事和傳遞的價值觀，仍然具有鮮明的周星馳烙印和正向的現實意義。

在今年8部賀歲電影中，兩部聚焦科幻題材，兩部為兒童動畫電影，一部聚焦賽車手，一部聚焦廉政建設，還有一部神話題材，唯有周星馳這部明確聚焦小人物——跑龍套的女群演，十幾年如一日堅持為自己的夢想打拼。

這本身體現出一種對于普通人，對于小人物的尊重。正如女主角所言，“我也有自己的夢想”。這一脫胎于《喜劇之王》的新片中，周星馳將對于演員這個職業的尊重詮釋得淋漓盡致。“其實我是一名演員”，既是片中人物對自我夢想和自我價值的肯定，更是影片想要向觀眾傳遞的價值理念：對每一個角色甚至每個小人物的尊重。電影沒有角色大小，哪怕你是飾演“死尸”，同樣值得肯定和尊重。

與周星馳以往電影相比，這部影片最大的特色還在于幾乎沒什么大腕影星——除了王寶強擔任主要配角之外。周星馳電影御用演員中，只有一位田啟文在片中客串一把“導演”，表演被女主角踩腳之后的“痛感”。不過時間僅一分鐘左右。飾演女主父母、“騙子”男友、同屋女生等各路角色均為不甚知名的演員，甚或完全是新人。這似乎已成為周星馳自《功夫》之后的影片中一大特色，即啟用大量新人，給新人們機會，不惜成本在片場教新人演戲。

顯然，這是有著強烈職業責任感的導演才會做的事情。要知道在寸角寸金的春節賀歲檔，啟用新人表演需要冒很大風險。與周星馳曾合作《鹿鼎記》《九品芝麻官》等多部經典作品、號稱香港最會賺錢的導演王晶就坦言，不敢輕易使用大量新人，擔心丟了票房。

以前兩年他拍的《澳門風云》春節檔三部曲為例，就相繼邀請周潤發、劉德華、張家輝、張學友、謝霆鋒、袁泉、高虎、李宇春等幾十位國內一線大咖，組成超豪華明星陣容，結果票房大賣。若完全從商業角度考量，王晶的選擇顯然更精明。

當然不可否認，本片還存在不少瑕疵甚至硬傷。比如劇情相對比較簡單。有之前的“珠玉”和良好口碑，這部沒有星爺表演的女版群演的奮斗歷程，具有較重的模仿痕跡。拋卻雷同之處，對于女主角戲劇化成長經歷的描述也過于單薄。她遭遇被同屋室友搶占先機，被男友騙錢騙感情，被老爸否定，被各種業內人士百般嘲弄等種種挫折之后，放棄夢想，去飯店做了服務員;卻在王寶強深夜造訪的一通“簡單”鼓勵之后，又鼓足勇氣追求夢想。畫風轉變顯得突兀。放棄的讓人惋惜，重拾夢想又過于倉促，過渡不太自然。演員表演固然不夠爐火純青，情節設置和臺詞設計也難以讓人信服。難免讓人感覺有失周星馳電影的一貫水準。

雖如此，這部影片仍值得肯定。至少告訴我們，小人物也有追求夢想的權利。蕓蕓眾生，你我都是小人物，我們的人生可以平凡，但是都有追夢的權利。而夢想和權利都值得尊重。

(新媒體責編：wb001)